Sistemas de impresión

¿Qué es la impresión?

Es el proceso de transmitir tu ideas a algo tangible, por medio de tinta se puede realizar en diferentes materiales como papel, plástico, polietileno, tela, vidrio o cualquier otro sustrato donde se desee transmitir el mensaje. Ahí de dos tipos: métodos de impresión directo y método de impresión indirectos.

Todo comenzó con los Chinos ellos imprimían con caracteres grabados en madera desde el siglo VI y la llamaron imprenta en Europa Xilografia.

Johannes Gensfleisch Gutemberg fue el que invento y perfecciono la imprenta como tipos o caracteres metálicos móviles, se cree que se asoció con J.Fust e imprimió la Biblia latina de 42 líneas, después Fust se asoció con Peter Schoeffer quienes hicieron modificaciones al nuevo invento y poco después fue llevado a América.

La prensa de Gutemberg trabajaba con caracteres individuales tallados en madera en alto relieve, una vez ordenados en la página se colocaban sobre la cama (mesa horizontal) y se presionaban hacia el papel y el entintado era realizado en forma manual.

Xilografía

Fue nombrado asi ya que su significado en griego es madera asi fue denominado el arte de reproducir imágenes previamente talladas en madera su finalidad era obtener varias copias, una de las primeras reproducciones fue la Virgen rodeada por 4 santos en el año 1418.

Esta técnica de impresión emplea moldes o formar con elemento en relieve .

Flexografía

Es una forma de impresión en relieve, las áreas que están alzadas se entintan y son transferidas directamente a sustrato.

El método se caracteriza por tener placas flexibles hechas de hule o plástico suave y usar tintas de base agua y de secado rápido. Estas tintas son particularmente aptas para imprimir en una gran variedad de materiales como acetato, poliéster, polietileno, papel periódico entre muchos otros.

Este método es utilizado comúnmente para envases

Huecograbado

A diferencia de la flexografia este método se realiza en las áreas de la imagen son grabadas hacia debajo de la superficie, están impresas en un patrón de puntos incluyendo la tipografía esto produce áreas huecas en los cilindros de cobre. Se aplica tinta a los cilindros y estp llena los huecos.

Con un racero se retira la tinta de la superficie y con una ligera presión la tinta se transfiere directamente al sustrato.

Rotograbado

Es un sistema de impresión de alta velocidad que trabaja mediante un cilindro grabado.

Es utilizado para tirajes extra largo.

Trabajo como si fuera el Huecograbado solo que esta es rotativa, es decir el papel viene en la bobina y la matriz es el cilindro grabado. Producir los cilindros es una inversión alta ya que por eso solamente se utilizan para tirajes largos.

Serigrafía

Es el método de impresión que funciona al poner tinta en una superficie hecha de una malla fina de fibras sintéticas o  hilos de metal montadas sobre un bastidor.

Es creado sobre un proceso fotográfico que deja pasar la tinta donde la emulsión ha sido expuesta a la luz, la tinta se esparce sobre la malla se distribuye con un racero para que pase por las áreas abiertas y plasme la imagen.

Offeset

Su origen es la litografía la cual consiste en reproducir sobre un sustrato los dibujos trazados en una piedra caliza plana con un lápiz graso. En este sistema se dibuja en  forma invertida el texto, posteriormente se aplica agua a la piedra e inmediatamente después de aplica la tinta con ayuda de un rodillo de hule finalmente se coloca el papel a imprimir sobre la piedra y se presiona con otro rodillo de hule para lograr que la tinta se transfiera de la piedra al papel 

Programas más utilizados en el Diseño Gráfico

AdobeIllustrator (AI)  

Illustrator es un programa que te ayuda a crear gráficos vectoriales, la cual beneficia a que no pierda resolución en cierta forma se le podría llamar como un tablero de dibujo, está conformado con una mesa de trabajo en el cual se podrá seleccionar diferentes herramientas para así poder crear desde ilustraciones como bien lo dice su nombre hasta identidad corporativas ya sea logos, tarjetas de presentación, sobres, publicidad etc.

Adobe Photoshop (Ps)

es uno de los programas mas conocidos ya que va enfocado en el retoque digital (fotografía o ilustración). en el podemos realizar fotomontajes, deformar, rotar, hasta crear efectos gracias a su facilidad de uso y su variedad de herramienta que puede utilizar.  es compatible con otros programas de Abode con lo cual puedes complementar tus proyector, en el puedes guardar una variedad de formatos de imaganes como jpg, gif, png, pdf, raw, bmp, eps, dcs entre otros.

Adobe Indesign (Id)

es el programa mas conocido para el diseño editorial. En el se puede realizar periodicos, revistas impresas y revistas digitales, libros, publicidad entre otros.
Es catalogado como uno de los programas de Adobe mas dificil de utilizar, porque requiere de un conocimiento previo para hacer mas fácil su uso.

Fireworks (Fw)

su principal uso esta dirigido al diseño web, en el puedes realizar interfaces con una mayor rapidez y prototipos de website, también se puede realizar edición de fotografía básica como modificar los ojos rojos, hacer Gift animado hasta crear diseños para mandar directo a impresión. Es de la familia de Adobe, por lo cual se puede complementar con otro programa de la misma familia como Dreamweaver y tener un mejor resultado 

 Dreamweaver (Dw)

Es usado para  la construcción, diseño y edición de sitios, vídeos y aplicaciones Web basados en estándares. Permiten agregar rápidamente diseño y funcionalidad a las páginas, sin la necesidad de programar manualmente el código HTML. Se puede crear tablas, editar marcos, trabajar con capas, insertar comportamientos JavaScript, etc., de una forma muy sencilla y visual.
A las personas que no tienen un conocimiento previo sera mas complicado de usarlo, pero al adquirir conocimiento todo era mas sencillo.

After Effects (Ae)

Adobe After Effects

Su principal herramienta es la creatividad del editor, porque te brinda una gama amplia de herramientas y efectos especiales que te ayuda a tener un acabado profesional.
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Áreas del Diseño Gráfico

Diseño Publicitario: Se refiere a presentar un producto de manera llamativa o transmitir  un mensaje informativo (denotativos)  o persuasivos (connotativos). Para que el receptor pueda entender lo que se quiere transmitir, el creador se encargara de  adjuntar texto con imagen para así poder simplificar y sea mejor entendible se apoyada por el Marketing y el objetivo principal es convencer, producir emociones y/o acciones específicas.

Diseño Editorial: Es una de las ramas del Diseño Gráfico que se fija más en la forma estética y estructurada para así tener un diseño armónico se usa para publicaciones de carácter informativo. Se puede diseñar una portada de revista como tal una revista, carteles, volantes, catálogos, periódicos etc.

Diseño de Identidad Corporativa: Ayuda las empresas para hacerlas únicas en base de un método, se empieza por el diseño de marca cuáles son sus colores que la representa, combinaciones, gráficos, frases, etc. Siguiendo con la papelería, pagina web y todo lo que conlleva una empresa.

Una buena identidad beneficia a tener un mayor valor, mejor posicionamiento en el mercado y será fácil que los consumidores las recuerden.

Diseño Web: Esto contiene reglas como navegabilidad que se refiere a que tan fácil un usuario se mueve por la web, usabilidad es la facibilidad que un usuario puede utilizar la web y arquitectura de la información es la estructuración selección y presentación del contenido.

Diseño de Envase: Se refiere a como se va a presentar visualmente el producto ante el cliente, se relaciona con el diseño de marketing, diseño de stands, diseño publicitario el conjunto de todas estas áreas hará que sea vendido o no.

Diseño Tipográfico: Es el proceso de ajustar arreglar o diseñar tipos, todo empezó cuando las fuentes se colocaban en pequeños bloques de madera hasta ahora que en todos los lados existe tipografía. Lo que busca es la comunicación visual y abstracta, darle una personalidad única y estilo para usarla para cualquier tipo de cosa.

 

Sesión presencial I

¿Que es el Diseño Gráfico?

Es una profesión cuya actividad consiste en proyectar comunicaciones visuales destinadas a transmitir mensajes específicos a grupos sociales con objetivos destinados. Esta actividad ayuda a optimizar las comunicaciones visuales.

Elementos Visuales
Los elementos visuales son los que componen los mensajes y dan lugar a la comunicación visual.

El punto:

Es la unidad más simple, irreductiblemente mínima. Normalmente se plantea con cierta redondez, pero puede lograr encontrarse en raras ocasiones como una recta o cuadrado.

La línea:

Cuando la sucesión de puntos se genera de tal forma que se pierden los límites entre uno y otro, se origina la línea. La línea da un carácter un poco más fuerte de lo que es la dirección de un elemento.

El contorno:

Es la delimitación que describe una línea.

Existen tres contornos básicos fundamentales, que son figuras planas y simples:

1. El círculo: se asocian los significados de calidez, protección e infinitud

2. El triángulo: la acción, el conflicto y la tensión

3. El cuadrado: honestidad, torpeza, rectitud y esmero

Dirección:

Todos los contornos básicos, expresan tres direcciones visuales básicas, y cada una de ellas tiene un fuerte significado asociativo en lo que respecta a los ideales en función al equilibrio. Son generadoras de la intención compositiva, dirigida a un efecto y un significado final específico.

Las direcciones son:

1. El cuadrado = La dirección horizontal y vertical = Bienestar, equilibrio

2. El círculo = La dirección curva = Encuadramiento, calor, repetición.

3. El triángulo = La dirección diagonal = Provocación, inestabilidad, amenaza.

Tono:

Los tonos son intensidades de oscuridad o claridad del objeto que se observa, es la variación producto entre la luz y la oscuridad. Se dan de forma uniforme en el objeto, haciéndonos saber cual parte se encuentra más próxima a la luz en su reflejo, y cuál no. El mismo nos da referencia del entorno en el que se encuentra inmerso el mismo, y su proximidad.

Color:

El color se vale más que nada por su importancia comunicacional, si bien no es esencial como los tonos para poder llevar a cabo nuestra vida, el color está sumamente cargado de la representación de las emociones, representando o no una conexión natural con el ambiente, es decir, puede darse de forma simbólica.

Textura:

Es un elemento doble, ya que ampara tanto al sentido de la vista como al del tacto. Aunque bien puede no representarse al tacto y si solamente a la vista.

Escala:

Las escalas son las relaciones que se dan de tamaño y proporción con las cosas que lo rodean. Sin lo pequeño, no puede existir lo grande.

Las mismas suelen atribuirse un valor en correspondencia a la realidad, se emplea una escala, que es en sí un sistema que sirve para proyectar en distintos tamaños las proporciones reales, y que lo representado no quede desproporcionado en referente a lo que es en realidad.

 Dimensión:

Es la ilusión que hace que de un plano bidimensional, se tome en cuenta como algo tridimensional. El método que logra esto por excelencia es la perspectiva.

Movimiento:

La idea de movimiento en la comunicación visual, se basa prácticamente en nuestras experiencias de vida, que las asociamos a tal o cual detalle, lo que nos hace pensar en movimiento.